Мария Петкеева
telegram-канал БДТ им. Г. А. Товстоногова
16 декабря 2024

Валерий Дегтярь. Фото Марии Павловской
Точно созданный костюм дает ощущение покоя, позволяет почувствовать себя по-новому, дать себе волю на несвойственные поступки, внутренне украшает и дает свободу вымысла. Для меня костюм – это половина роли. Конечно, важно верное назначение на роль, в которой есть возможность проявиться, сделать движение туда, где раньше не доводилось оказываться. Без костюма ничего не получится. Недаром говорят: «Встречают по одежке…» – и в голове, и в сознании партнеров и зрителей формируется визуальный образ, который несет информацию.
Я убежден, что костюм должен быть стильным и даже в исторических спектаклях, где требуется соблюсти образ эпохи, костюм должен идеально подходить актеру. Среди множества задач художника по костюмам и художника-постановщика есть ответственность за то, чтобы вывести каждого артиста на сцену как можно более обаятельным, конечно, учитывая черты его персонажа. Я выбрал актерскую профессию и очень ее люблю, но мне тяжело даются примерки в костюмерном цехе и снятие мерок. Когда нужно стоять, когда меня замеряют, когда надо примерять разную одежду, когда все смотрят на меня в зеркала, становится очень неуютно.
Валерий Дегтярь в спектакле "Холопы". Фото Стаса Левшина
Я очень долго осваивал сложный костюм в спектакле «Холопы», но в итоге принял его и постарался найти способ существования. Путь был нелегкий: мне придумали горб и сбрую вокруг шеи – было очень трудно и неудобно. На одной из репетиций Александр Шишкин (художник по костюмам) подошел ко мне, внимательно посмотрел, потом взял ветку, закрепил сзади, отошел и сказал, что теперь всё готово. Сейчас я уже не обращаю внимания на торчащую веточку, а горб будто перестал быть костюмом и стал моим телом. Когда визуальный образ найден, наступает покой, появляются силы и проявляется желанная суть. Надевая этот костюм сейчас, я думаю о том, как долго шел к этому образу.

Валерий Дегтярь в спектакле "Губернатор". Фото Стаса Левшина
В спектакле «Губернатор» я играю священника, и костюм служителя церкви создан по всем канонам. Первое время было непросто надевать клобук. Костюм столь документален, что мне становится немного страшно – будто бы это не персонаж, а человек, которого переставили на сцену из жизни. В «Пире после чумы», где я тоже играю священника, есть поэтический домысел, здесь черно-белая одежда создает ассоциацию, объединяя во внешнем образе две желаемых мысли: кто-то воспринимает моего персонажа как священника, а кто-то – как отца героя. В этой работе продолжительный поиск, к счастью, увенчался ясностью и покоем.

Валерий Дегтярь в спектакле "Пир после чумы". Фото Стаса Левшина
В процессе долгих репетиций режиссер (Томи Янежич) и художник (Марина Сремац) спектакля «Человек» сделали очень точные находки. Когда стали появляться костюмы, я поразился острому глазу и чутью создателей. В один момент все стали узнаваемыми, очень красивыми и непохожими друг на друга, оставшись при этом единым рядом персонажей. При этом мужские костюмы достаточно просты. Хорошо, что все они «пожившие», найденные в секонд-хендах. Парики и грим тоже дают свободу, будто создавая скафандр. Режиссер и художник нас закрыли, «обуютили», и благодаря этому мы приобрели новые качества, стали какими-то еще...

Сцена из спектакля "Человек". Фото Стаса Левшина
Аксессуары, обувь, детали чрезвычайно важны. Я всегда прошу костюмеров выдавать мне длинные носки, потому что на сцене мне важно ощущать себя закрытым. У мужчин должны быть длинные носки во всех ситуациях. Ну как иначе? Короткие носки меня обезоруживают. Неудобство, которое испытывает артист, сбивает фокус внимания. Выходя на сцену в неудобной шляпе, я думаю, как бы поскорее ее снять. И причина не в том, что я хочу выглядеть хорошо, а в понимании того, что эта мелочь отнимает у спектакля.
Я люблю смотреть на своих коллег, когда они отлично выглядят. Как, например, Розовые дамы в «Трех толстяках». Какие они! Сколько пространства для игры дают им эти образы! Когда я вижу правильное и гармоничное, сразу становится хорошо.